Hoidke end värskena, nõrgalt ja vabalt. Hea välja nägemine on alati olnud hip-hopi oluline osa. TLC-l olid meil kiikuvad kottpüksid ja Cross Color kombinesoonid, samal ajal kui LL Cool J tegi FUBU lahedaks. Jay Z ja kurikuulus B.I.G. lasi meil Versace'is ja Coogis tilkuda, kuni Diddy’s Sean John julges kõiki kohanema. Tänapäeval on vanad reeglid nii väljas. Moekillad, nagu A $ AP Rocky ja Rihanna, teevad disaineritega kõik oma moemängu - Raf Simons Ann Demeulemeesterile -, mida paljud meist ei oska isegi öelda. Värskelt riides (26. juuni väljaanne) kroonib hiphopi moe ajalugu selle algusest kuni tänapäevani. Film on täis huvitavaid ajaloolisi näpunäiteid koos intervjuudega stiiliikoonidelt, nagu Pharrell Williams ja Kanye West. Siin on 10 asja filmist, mida te tõenäoliselt ei teadnud hiphopi moest.
1. See algas Aafrika autoritasudest, kirikuriietest ja väikesest Richardist.
Hiphopi mood saab alguse tagasiteest, tükk aega enne rippuvaid teksaseid. Värskelt riides tsiteerib rikkalikku musta ajalugu - rõivaid, mida Aafrika kuningad ja kuningannad kannavad selles riigis Aafrika ameeriklastele - kui väga mõjukaid. Kirikumuust (eriti idee kanda oma pühapäeva parimat) mõjutas sügavalt hiphopi stiili, nagu ka murrangulised meelelahutajad, nagu edev Väike Richard. 'Ekstravagantne ja võõras ... Ta on vabaduse ikooniline sümbol,' ütleb endine Vogue Filmi peatoimetaja Andre Leon Talley.
2. ... ja kõik algas jõukudest The Bronxis.
sarimõrvar, kes riietus nagu kloun
Hiphop sai alguse Bronxis ja paljud trendid on jälgitavad New Yorgi sõmeratel tänavatel 70. ja 80. aastatel. Tänavajõugud, nagu Ghetto Brothers, tegid bikerile šikki (või 'keelatud stiili') 'sisse', räsitud teksariidest ja lapitükkidega otse välja Lihtne Rattur.
3. Murdtantsimine ja B-poiste / B-tüdrukute kultuur asendasid jõugu võitluse.
New Yorgi tänavajõugud olid sageli sõjas ja pärast liikme “Black Benjie” mõrva kutsusid jõukud üle kogu linna vaherahu. Rahukoosolekul osalesid vennad Ghetto, kuninglikud žavelid ja noored patused. Pärast seda võtsid noored räppimist, graffitit ja breiki tantsimist kui vastastikust võitlust, mis viis moe B-poisi ja B-tüdruku stiili ning rafineerituma väljanägemise poole.
kas Britney Spears näeb oma lapsi
Breakdancing oli varajase hip-hop kultuuri lahutamatu osa ja see, mida need B-poisi ja B-tüdrukud kandsid, mõjutas stiili. Alates BVD tankipealsetest ja Puma tossudest kuni dressipüksteni hakkas hiphopi mood tõusma sellisena, nagu me seda täna teame.
4. Teie riietus ütles kõik teie linnaosa kohta.
'New Yorgis viibimine on nagu rada,' mäletab Nas Värskelt riides. 70-ndatel ja 80-ndatel esindas see, mida kõigutasite, täpselt seda linnaosa, kust pärit olete. Näiteks kandsid Brooklyni kassid Clarke'i kingi ja kilpkonnavarjusid (ilma läätsedeta), samal ajal kui Harlemi põliselanikud kiigutasid veluurist dressipükse koos sobivate tossudega. LL Cool J on pärit Queensist, mida ei täpsustatud.
5. 'Värske' ja 'kastetud' tähendasid 'põgusat'.
Mis on nimes? Hea välimuse kirjeldamiseks on alati olnud miljon ja üks viisi. 'Värske' ja 'Lähedane' olid tol ajal lemmikud ja siis arenes 90ndatel slängist 'phat' ja 'dope'. Nüüd on kõik seotud 'libisemisega', 'stuntiniga' ja 'põgusa' olemisega. Jätkake.
valerie jarret ahvide planeet
6. Käivitage D.M.C. on põhjus, miks inimesed kannavad spordidresse, kui nad trenni ei tee.
Run-D.M.C .: Run-D.M.C. 1986. aasta hitt 'My Adidas' oli kummardus rühmade lemmiktossudele ja aitas kaasa rahvusvahelise stiilihulluse avamisele. Queensist Euroopani omistasid fännid kolmikut värske silueti uuesti määratlemisega: spordidressid, mustad pallimütsid ja muidugi Adidase tossud, millel olid rasvad pitsilised tossud. Kuidas pitsid täpselt nii paksuks läksid? See oli protsess, mis hõlmas kingadega välja tulnud pitside venitamist ja tärklise määrimist.
7. Dapper Daniga sarnased moesussid tõid luksuslikke kaubamärke siselinnadesse.
Hip hop on alati luksusbrände armastanud, kuid tuhandete kulutamine Louis Vuittonile ja Pradale ei tulnud kõne allagi, rääkimata sellest, et neil disaineritel polnud kunagi südalinnades poode. Appi tuli Dapper Dan. Ettevõtlik disainer viis kuulsad logod, nagu näiteks Gucci ikoon G, MCM-i ja pani need väljapoole seda maailma. Kas soovite Gucci pükse või Louis Vuittoni kombinesooni, mida pole olemas? Minge Harlemis Dapper Dani vaatama. Võimud ründasid lõpuks Danit ja lõpetasid tema jalanõude, kuid ta töötab endiselt selliste kuulsustega nagu Floyd Mayweather Jr. ainulaadse välimuse järgi.
tärpiin 13: paljastatud peresaladused
8. Hiphopi mood sai 90ndatel suurte kaubamärkide poolt legitiimseks.
Kuna hiphopimuusika populaarsus paisus, loodi 90ndatel hulgaliselt kultuurile suunatud kaubamärke. Alates Karl Kanist ja FUBUst kuulsuste juhitud ridadesse nagu Jay Z’s Rocawear ja Kimora Lee Simmonsi Baby Phat - tundus, et kõigil ja nende emal on hiphopi moeliin. Isegi väljakujunenud disainerid, nagu Ralph Lauren ja Tommy Hilfiger, soovisid tükikest tegevusest, kujundades räpase fännide jaoks kottis teksaseid ja liiga suuri logosid. Diddy Sean Johnil läks eriti hästi - see kaubamärk oli esimene Aafrika-Ameerika rida, kes võitis 2004. aastal ihaldatud CFDA (Ameerika moedisainerite nõukogu) 2004. aasta parima meesterõivaste disaineri auhinna - samal ajal kui teised hiphopi kaubamärgid langesid lõpuks tee äärde ja sattusid soodsatesse keldriruumidesse.
9. Hip hopi stiil on endiselt arenemas ja tulevik on käes!
Ülikõhnad teksad, Pharrelli oma kuulus Vivienne Westwoodi diskett. Pärast 90ndate blingi ja logopõhist ilmet on uus kunstnike ja fännide põlvkond omaks võtnud omaenda individuaalsuse. Sotsiaalmeedia ja moeblogide tulek on muutnud globaalse ja tänavariiete mood kättesaadavamaks ja vastuvõetavamaks. Räpparid, nagu A $ AP Rocky ja Kanye West, julgevad olla erinevad, kõigutades kõike põlvini ulatuvatest kiltidest kuni nahast sörkpüksteni. Hiphopi moe tulevik on olla värske iseendaks olemisega.
